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课程详情
美国学校艺术专业申请
方案简介
美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，拥有世界上*多的专业，美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。
专业优势
1、纽约时装学院(Fashion Institute of Technology)
纽约FIT学院FASHION INSTITUTE OF TECHNOLOGY纽约FIT学院，又被译为纽约技术学院、纽约时装学院。1944年建校，有着悠久的历史。FIT学院是一所公共机构的高等教育学府，但是长年来与私有企业保持着良好的合作关系。因此学院在注重学生的创造力的同时，紧紧的把握商机，学生的能力在此得到充分的利用和开发。
学院成立于1944年9月，当时的学生只有100人左右，开设的相关学科只有科学管理和设计。FIT的创始人莫蒂默Mortimer C Ritter希望学院成为"一座像MIT麻省理工学院一样的设计学院"。因此经过不懈的努力，FIT已经成为具有丰富的成功的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。
2、帕森设计学院(Parsons School of Design)
1896年成立，共有1700多位学生，33位全职教师。1970年，Parsons正式与纽约的New School合并，从此，Parsons开始稳定的成长为全美*大的艺术与设计学校之一。除纽约外，还设有巴黎分校，以及在多明尼加，日本，马来西亚和南韩也有相关的姐妹校，是一个国际化的学校。.Gucci 现任首席设计师Tom Ford，Donna Karan、山本耀司，为Louis Vuitton 打响服装设计名号的 Marc Jacobs，以及名摄影师Steve Meisel，都是由该校毕业的。
3、旧金山艺术大学Academy of Art University
成立于1929年。2004年由Academy of Art College简称AAC改名为Academy of Art University。办学宗旨是为具有理想抱负的艺术家和设计师提供严格的专业训练。该校设有广告设计、动画及视觉效果、建筑仅授美术硕士学位、电脑艺术、时装设计、美术、平面设计、插图、工业设计、室内设计、电影电视艺术和摄影艺术等12个专业系科。其中以动画和平面设计*为出名。可授予美术学士、美术硕士学位和美术专科结业证书。
4、亚利桑那州立大学设计学院Arizona State University, School of Design
设计学院成立于1977年，原名为设计科学系，1989年更为现名。初期设有工业设计和室内设计两个专业。1997年增设平面设计专业由美术学院转入。2001年，工业设计和平面设计专业都通过了美国全国艺术和设计院校协会NASAD的认证。2002年，室内设计专业也通过了美国室内设计教育研究基金会Foundation for interior Design Education and Research, FIDER的认证。设计学院现为建筑与环境学院部College of Architecture & Environmental Design下属三所独立学院之一另两所为建筑学院和景观设计学院，本科设有工业设计、平面设计和室内设计三个专业。研究生学习分为三个方向：工业设计、平面设计、室内设计。学生决定了专修方向后，便可选择下列研究领域：设计方法、理论与评论，技术设备计划与管理，设计中人为因素研究。学院可授予理学士和理学硕士学位。
5、劳德代尔堡艺术学院The Art Institute of Fort Lauderdale
简称AiFL ，1968年成立。2000年，通过了美国独立院校认证委员会Accrediting Council for Independent Colleges and Schools, ACICS认证。2004年学院现由广告、播音、烹饪、数码产品、时装设计、游戏艺术与设计、平面设计、工业设计、室内设计、媒体艺术与动画、交互式媒体设计、摄影、视频制作、视觉效果与运动图形、舰船设计等系组成。可授予理学士学位和理科专科结业证书。
6、奥本大学工业设计系Auburn University, Department of Industrial Design
1945年成立。现隶属于建筑、设计及结构工程学院College of Architecture, Design and Construction。1993年，该系通过了美国全国艺术和设计院校协会NASAD的认证，是美国南部*早通过NASAD认证的工业设计系。该系也是目前美国阿拉巴马州可授予工业设计学士和硕士学位的学术机构。
7、加州州立大学长滩分校艺术学院California State University, Long Beach, College of the Arts
简称COTA，是全美*大、*受关注的州立艺术学院之一。现拥有超过3300名本科生及250名研究生。学院由艺术、舞蹈、设计、电影及电子艺术、音乐、剧场艺术等6个系所组成，均可授予学士及硕士学位。其中的设计系设有工业设计、室内设计两个专业。工业设计专业可授予工业设计工学士、艺术硕士学位。室内设计可授予美术学士、艺术硕士和美术硕士学位。
8、卡内基梅隆大学设计学院Carnegie Mellon University, School of Design
为美术学院下属5所学院之一另4所分别为建筑学院、艺术学院、戏剧学院、音乐学院。该学院本科分为传达设计系和工业设计系。研究生学习分为沟通计划与资讯设计、互动设计、产品开发3个方向。除此之外，学院为其它学院学生提供设计辅修课程，并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。
9、罗彻斯特理工学院设计学院Rochester Institute of Technology, School of Design
隶属于成像艺术及科学学院College of Imaging Art and Science。现设有平面设计、室内设计、工业设计、交互式媒体设计与成像等系科。研究所设有平面设计、工业设计和计算机图形图像设计等方向。可授予美术学士、美术硕士学位及美术专科结业证书。
10、乔治亚州理工学院工业设计系GEORGIA INSTITUTE OF TECHNOLOGY, Industrial Design
工业设计学科*早是在20世纪多年代作为建筑学院的建筑课程的一部分而被引入乔治亚理工学院的。并于1952年在建筑学院中开设了工业设计课程，其创建时间是全美*早的，也是乔治亚州公立学院中开设的工业设计课程。现隶属于建筑学院。其研究生课程主要有产品开发、界面设计和人性化设计三个研究方向。可授予理学士、理学硕士学位。
11、艺术中心设计学院Art Center College of Design
简称ACCD，1930年成立。是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望*高的科系之一。其研究所设有下列研究领域：电影、艺术、工业设计、媒体设计、设计评论与理论。该校还有为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公共课程。ACCD还在瑞士建有分校，其分校开设课程有：为攻读学位开设的学前基础教育、学位课程、在职进修课程。可授予学士和硕士学位。
12、加州艺术学院California Institute of the Arts
简称Cal Arts， 1961年成立。由一所艺术学院及音乐学院合并而成。原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国*前卫的纯艺术学院之一。它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。可授予美术学士和美术硕士学位。
13、奥蒂斯艺术与设计学院Otis College of Art and Design
私立学校，1918年成立。该校通过了美国全国艺术和设计院校协会NASAD的认证。现设有传达艺术、数字媒体、建筑/景观/室内设计、时装设计、美术、交互式产品设计、玩具设计等。可授予美术学士学位。
14、芝加哥艺术学院The School of the Art Institute of Chicago
简称SAIC。私立学校， 1866年成立。美国声望*高的艺术学院之一。校风自由，学生并不被要求限定主修什么科目。学院主要设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑、音乐、艺术品修复、科技与社会、师范教育、特定理论与职业培训、视觉艺术与表演艺术等专业。其研究所提供下列主修课程：艺术与科技、陶艺、纤维与金属研究、影片制作、室内建筑、绘画、表演、摄影、版画、雕塑、录影、视觉传达、写作、艺术教育、艺术管理、史绩维护等。可授予美术学士、室内建筑学士和美术硕士、文学硕士学位。
15、罗得岛设计学院Rhode Island School of Design
私立学校， 1877年成立。是一所评价很高的艺术学校，并以其多元化的六周冬季课程著名。设有建筑学、服饰与纺织品研究、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑学、园林建筑学、木工学等专业。其研究生教育设有陶艺、家具设计、玻璃、平面设计、珠宝与金属、绘画与版画、摄影、雕塑、纤维、景观建筑、工业设计、艺术教育、室内建筑等课程。
16、克兰布鲁克艺术学院Cranbrook Academy of Art
1927年成立。该校由建筑、设计、陶瓷、平面设计、金属工艺、绘画、摄影艺术、雕塑和人类学等十个系组成。设计系设置的课程有工业设计、室内系统及家具设计、展示设计、室内建筑、建筑设计及方、视觉和平面设计、包装、环境设计分析和理论、插花、摄影学、营造学等。主导专业为家具设计。在任教师多为具有丰富实践经验的艺术家，学生也可以选修其他系科的课程。视学生所选择的课题，聘请心理学、工程学、社会学、制造工艺、都市规划设计及计算机等方面的专家到校举办讲座和指导学生。学校设有大型艺术展览馆和艺术图书馆。可授予学士和硕士学位。
17、北卡罗莱纳州立大学设计学院North Carolina State University, College of Design
公立学校， 1887年成立。本科设有建筑、艺术和设计、平面设计、工业设计和景观建筑设计等专业。工业设计是其主导专业。硕士研究生的研究方向主要有：建筑、环境设计、景观建筑设计、平面设计和工业设计等。可授予文学硕士学位，并提供环境设计和信息设计的博士课程。
18、伊利诺斯大学艺术与设计学院School of Art & Design, University of Illinois at Urbana-Champaign
私立学校， 1867年成立，是美国中西部十大学校之一。艺术与设计学院，简称A&D，1877年建校。其中工业设计学专业于1937年设立。该学院主要设有工业设计、平面设计、艺术教育、艺术史、雕塑、绘画、摄影艺术、陶瓷、印刷、手工艺制作包括玻璃、金属、纸等专业。A&D学院的特点，各专业所开设的课程相互承认学分，因此学生可根据自己的兴趣和需求选修其他专业的课程。可授予学士、硕士和博士学位。
19、艺术大学The University of the Arts
私立学校，1870年成立。是视觉及表演艺术专门学校。全校分为三大学院：艺术与设计学院、表演艺术学院、媒体传播学院。本科设有手工艺、民间艺术与工艺、舞蹈、设计与实用美术、戏剧艺术与舞台技巧、作曲、美术与艺术研究、新闻与大众传媒、音乐、师范教育、特定理论与职业培训等专业。硕士研究生的研究方向主要有：艺术教育、书本艺术/版画陶艺、工业设计、爵士乐研究、博物馆学、音乐教育、绘画、雕塑、视觉艺术教育等。
20、马萨诸塞艺术学院Massachusetts College of Art
简称Mass Art。私立学校， 1873年成立。设有建筑学、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、工业产品技术、新闻与大众传媒、师范教育、、特定理论与职业培训等专业。可授予艺术教育的硕士学位和美术硕士学位。其美术硕士研究生的研究方向主要有：设计、电影/影像、二维美术、三维美术、摄影等。
申请条件
研究生必须参加TOEFL考试，分数*好不要低于90分。GRE分数不是重点参考对象，适当即可。GMAT有些大学有什么艺术管理之类的专业，要求考，这个分数就相对重要了。
在校*GPA：
大学的GPA是一块大头，但是专业评价不定对于某些学校意义不大，更何况一半学生可能来自北广，中美这些学校，在哪所学校对录取没有任何影响，排名也不重要，尽量搞个体面的分数不会让对方学校觉得你不学无术。
推荐信：
推荐信蛮有用的，因为这艺术东西说白了，有人欣赏就好，没人欣赏就不好。*好能找一位德高望重。特别是在美国学校眼里。相对有分量的人来写。不用找自己的老师写，帮助不大。主要是评价你的可发展能力和已经有的成就，不要谈论到对方学校的情况，这点学校很敏感。
作品：
一般学校都要求学生提供。建议绘画、摄影、设计这个专业的做一本平面图册，要高精度的，每个作品下配备文字说明，然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品。
音乐专业的，一定要录制CD，用中文，英文和第三语言演唱一首，然后无配乐演唱。记得录制CD*好做防伪认证。然后能辅助提交磁带式录音。让学校不会以为你是用电脑编出来的。如果是谱曲。记得交谱曲创作手稿的扫描件、复印件、录制的磁带。
关于舞蹈、表演专业，一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO，电视台录制或者学校录制的，加时间码*好这样的做成光盘，VHS发给学校。
再谈谈作品的分量，其实作品就是你的学术*反映，真正你能再去读研究生，说明你的艺术能力已经基本走到尽头了，学校只是给你提供一个更专业的环境，让你丰富自己。所以提交的作品不在多，而在于它是否是你*真实的表现，千万不要用别人的作品，一旦发现，你以后很难混的。即便你是第二创作者，也要注名。
关于作品，如果是交给学校评审委员会，你就不用操心，多人以投票来决定你的录取，而如果是由专业教授来决定，我建议提前给教授联系，并且就作品进行讨论，会把你的思维反映给教授。有些人说，如果得过什么国际大奖就能被录取拿全奖，我只能说太片面了，一个学校录取你更多的是看你和学校的方向，和学校培养你是否有意义，而且乱七八糟的大奖太多了，除非是几个大奖，一般学校不会草率，要把心态放正，你没什么牛作品，一样可以去好学校读。
PS和论文：
PS主要是谈你的创作思维和创作能力，不要太杂，就对某些方向创作谈，尽量可以渗透人文思考。论文*好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。
面试：
这点是最重要的，一般先把作品发过去，教授会主动联系你，你们可以谈论一些话题，让对方对你产生一个立体认识。现在有个是每年美国的几个着名艺术学院都要来上海、北京做宣传，可以提前跟学校联系，如果他们负责招生的主任过来，可以要面试的，自己把握，还是蛮有机会的。也可以和学校接触，了解学校的想法和动态。