1.  基本功的训练，即训练学生的气质。舞蹈考生的训练是一个渐进的过程，这需要舞蹈基本功的训练、挺拔的身姿、动作的伸展。在基本功的训练上，专业老师不会对学生进行“填鸭式”教学，一味要求学生进行软开度和高难度技巧的练习，那样会打消学生的积极性，而厌恶学习舞蹈。专业老师会有针对性，内容多样化的进行训练。在训练时，主要是抓学生对美感的体会，注意肢体的感觉，上身松弛，呼吸顺畅，以起初的了解和感知为基础学习。2.  针对艺体学生舞蹈底子薄弱、专业性不强的特点，舞蹈感觉的培养就显得尤为重要。“舞蹈感”是指舞蹈家对动作语言的感觉，是舞蹈家对舞蹈动作及由舞蹈动作所组成的舞蹈语言所具有的元素构成、连接关系、内涵意蕴、外部特征的整体把握，并将这种整体把握从肢体上给予完美的体现。专业舞蹈会加强对学生舞蹈的表演性培养，弥补她们舞蹈底子薄的缺点，只有这样才能达到舞蹈训练由量变到质变的过程。3. 经历过初级舞蹈课程阶段训练，学生已经有一定的舞蹈基础，舞蹈教育的理念和重点就应有所转移了。此时会培养学生的舞蹈创新能力，让舞蹈不成为刻意地模仿，将学生的个性和想象力发挥出来。即舞蹈编导课程的学习，这是非常必要的舞蹈创新意识的培养和编导技法的练习。专业老师会重视对学生创造力的培养，充分发挥学生的主体性和个性，培养学生融会贯通的舞蹈创新能力。